ГлавнаяО проектеГалерея картин Живопись ресурсыКопии картинРоспись стен дизайн интерьера

помощь в подборе коллекций и приобретении картин
шедевры эротической живописи

  рекомендуем информацию о :

 
Мировые шедевры
 

 

 Уильям Адольф Бугеро галерея картин

галерея картин Фредерика Лейлтона

Жан Леон Жером

Джон Эверет Милес галерея картин

галерея картин Рафаэля

галерея картин Фрэка Дикси

галерея картин Сальвадора Дали

галерея картин Клода Моне

галерея картин Альма-Тадемы

Жан Леон Жером

галерея картин И. Шишкина

галерея картин Поля Гогена

 

Главная  >>   Живопись ресурсы  >>  Термины в изобразительном искусстве [К - О]
оглавление

Монументальность в искусстве скульптуры

   Известный литовский скульптор Юозас Микенас так определяет проблемы монументальной скульпту­ры: «Работа над монументом длится иногда годы. Вот почему его образный строй, его решение должны противостоять коррозии времени. А это возможно лишь в том случае, если, помимо жара своей души, мы заставим в глине, камне, металле биться сам пульс эпохи. Он должен незримым сердцем стучать в скульп­туре и со всей определенностью являть, что произведе­ние создано в эпоху строительства коммунизма, завое­вания космоса, преобразования самой души человека».

В качестве примера подобной монументальной скульптуры Ю. Микенас приводит памятник жертвам Пирчюписа скульптора Г. Йокубониса, удостоенный Ленинской премии. «Памятник в Пирчюписе, — пи­шет он, — в сущности своей очень прост — фигура литовской крестьянки, поставленная на низком пьеде­стале, и мемориальная стена. Бросается в глаза лако­ничность, лапидарность творческого почерка мастера. Он мыслит большими массами, ищет простой, четкий и цельный силуэт. Монумент в Пирчюписе — один из первых в Литве, осуществленных в граните. Г. Йокубонис сумел выявить всю красоту этого материала».

В качестве суммирующего анализа рассматривае­мых здесь проблем искусства скульптуры и его худо­жественных средств интересно проследить на другом примере значение специфического средства скульпту­ры — пластики вместе с другими общими средствами изобразительного искусства — композицией, обобще­нием, заострением, когда все эти средства становятся активными выразителями всеохватывающей идеи и глубокого замысла большого монументального произ­ведения.

Сейчас уже, очевидно, нет челозека в нашей стране и немного найдется людей за границей, которые бы не знали монументальной 25-метровой скульптуры из хромоникелевой стали «Рабочий и колхозница» В. Му­хиной, но в 1937 году, когда она появилась над совет­ским павильоном Международной выставки в Пари­же, ее воспринимали как чудо, как самое прекрасное и убедительнейшее воплощение мощи, энергии и красо­ты нового человека и новой жизни советского народа.

Ромен Роллан, увидевший эту скульптуру в Пари­же, писал в то время: «Два молодых советских гиган­та возносят серп и молот, и мы слышим, как из их гру­ди льется героический гимн, который зовет народы к свободе, к единству и поведет их к победе».

Символический смысл и содержание скульптуры Мухиной предельно ясны. Правдивы и выразительны фигуры рабочего и колхозницы; мы в них легко уз­наем наших современников. В целом это монументаль­но-эпическое произведение большой художественной силы и красоты стало образным воплощением и сим­волом социалистической эпохи.



Страница 1 из 2 | След. страница
Вам могут быть интересны следующие ресурсы:


Rambler's Top100