Библейские сюжеты в мировой живописи

Живопись, как одно из основных направлений мирового искусства, неразрывно связана с литературой и религией. Одной из значимых и чаще всего иллюстрируемых ранее была книга священного писания христианской и еврейской религий, известная всем как Библия.

Уильям Бугро, картина "Первое утро"

Библейские мотивы стали основополагающими в зарождении мирового художественного искусства, начиная с античных веков. [expand] Перечислять имена мастеров XIII - XV веков нет смысла, так как каждый из них в большей или меньшей степени касался религиозной тематики, но большой вклад в развитие школы иконописной живописи и новых формаций в повествовании библейских рассказов в масле и темпере стали Джотто ди Бондоне, Чимабуэ и Симоне Мартини. Ранние работы с изображениями сцен из жизни Святого семейства, Иисуса и других не менее известных персонажей, как правило имели масштабное изложение. Это были фрески, храмовая роспись и монументальные картины на сырой штукатурке. Характер произведений был не столь живописен, сколь набожен и сух. Скупость касалась и красок, и компоновки сюжета, и боязни отойти от канонов религиозной живописи.

Совершенно иная картина развернулась с появлением новой техники письма на холсте и досках. Безвоздушное пространство и «пустынный» фон инкрустировались кусками ландшафта, одиноко стоящими деревьями, зданиями, с нарушениями законов перспективы и геометрии. Однако, герои полотен становились простыми людьми в миру с присущей всему живому мимикой, страхом и скорбью в глазах.

Начало XIX века обозначилось ярким пятном академизма в полотнах по библейским мотивам. Пронеся законы итальянской, французской и испанской школ живописи Барокко, художники добавили перцу в привычное благоговение перед святыми письменами. В содержании живописных работ появились темы о Рае и тех, кто некогда был изгнан из божественного сада («Изгнание из Рая» и «Изгнание из Эдемского сада» Томаса Коула). Несомненно, эта тема всегда волновала художников (Джованни ди Паоло - «Изгнание из рая» - 1445г., Дюрер - «Изгнание из Рая» - 1510г., Уильям Блейк - «Адам перед судом бога» - 1795г. и др.), однако работы поздних эпох демонстрируют не только печаль события, здесь уделяется внимание саду с его нереальной растительностью, неземными красотами, водоемами и трепетом ветра. Суть зациклена не на героях, а на самом событии утраты девственной природы и уютного тепла, бережно хранимого создателем.

В полотнах стали появляться иные ветхозаветные персонажи. Разумеется, Моисей и его обнаружение дочерью египетского фараона постоянно всплывали в творчестве живописцев (Паоло Веронезе - «Обретение Моисея», Поль Пил - «Спасение Моисея из Нила», Клод Лоррейн - «Пейзаж с обретенным Моисеем»). Но вот героиня «Книги Юдифи» была редкой гостьей в творчестве художников. Самой известной и узнаваемой остается еврейская вдова в полотне Джорджоне «Юдифь», но Густав Климт осмелился на изображение «своей» Юдифи, с укладкой, припудренной каплей сексуальности и страсти в опущенных веках.

Моисей добывший воду из скалы - художник Бассано Леандро, фото: Общественное достояние

Анализируя метаморфозы в библейских повествованиях художниками разных эпох, приходит в голову вывод об отчуждении души и сознания человека от религии и смысла, заложенного в святом писании. Если Лука трепетно «конспектировал», пусть красочно и ярко, библейские события («Смерть Моисея»), то Фредерик Гудол и Уильям Хогарт давали понять, что среди окружения святых персонажей были довольно-таки обычные и сексуальные особы, грациозные и, быть может, грешные в своей природной привлекательности и соблазнительной женственности (например, полотно Гудола «Обнаружение Моисея в Ниле» или Хогарда «Моисей перед дочерьми Фараона»).

Библейские сюжеты, наперекор смене ценностей, еще возникают в творчестве художников. Тяга к религиозной тематике ослабевает, а интерпретация тогдашних событий зачастую приобретает иной подтекст с акцентом на мелкую прорисовку лиц, рук и драпировок, когда событие еле угадывается, а его смысл завуалирован роскошным пейзажем. Лишь обращенный взор в прошловековое творчество мастеров раскрывает тот трепет и, вероятно страх, с которым художники касались стен холодным мастихином.

Особенности картин с библейскими сюжетами

Библейские сюжеты в живописи обладают рядом характерных особенностей, которые делают их уникальными и узнаваемыми. Вот некоторые из них:

1. Символизм: Библейские сюжеты часто насыщены символами, которые передают глубокие духовные и моральные смыслы. Например, голубь может символизировать Святого Духа, а яблоко — грехопадение.
2. Эмоциональная выразительность: Художники стремятся передать эмоциональное состояние персонажей, что позволяет зрителю глубже понять их внутренний мир и переживания. Это может быть радость, скорбь, страх или надежда.
3. Драматургия: Многие библейские сцены наполнены драматургией и динамикой. Художники используют композицию, свет и тень для создания напряжения и акцента на ключевых моментах.
4. Исторический контекст: Библейские сюжеты часто интерпретируются в контексте времени и культуры, в которой создавался произведение. Это может отражаться в одежде, архитектуре и других элементах.
5. Идеализация: Персонажи библейских историй часто изображаются в идеализированном виде, что подчеркивает их святость или важность. Это может включать в себя использование света, цвета и пропорций.
6. Аллегория и метафора: Многие художники используют аллегорические элементы, чтобы передать сложные идеи и концепции, что делает произведения многослойными и открытыми для интерпретации.
7. Культовая функция: Библейские сюжеты часто создавались для религиозных целей, служили иллюстрацией для проповедей или использовались в церковных интерьерах, что придавало им особую значимость.

Эти особенности делают библейские сюжеты важной частью художественной традиции и позволяют им оставаться актуальными и вдохновляющими для художников и зрителей на протяжении веков.