Марке Альбер (Marquet Albert)

1875, Бордо - 1947, Париж

Учился в Париже - с пятнадцати лет в Школе декоративного искусства, затем в Школе изящных искусств в мастерской Г. Моро вместе с А. Матиссом и Ж. Руо. В 1900 г. в сотрудничестве с Матиссом работал над декоративным проектом для Гран Пале в Париже. Был одним из основателей Осеннего Салона, в 1905 и 1906 гг. участвовал в выставках худож-ников-фовистов, хотя по своим творческим устремлениям фовистом не был и рассматривал цвет скорее как средство выражения состояний природы, чем ощущений художника.

пейзаж Новый мост в Париже под снегом

Внизу слева подпись: Marquet Холст, масло. 78,2X64,7

Сидней, Художественная галерея Нового Южного Уэльса. Пост, в 1939 г.

Марке любил повторять одни и те же пейзажные мотивы в разное время и в разную погоду. К числу такого рода пейзажей относится и вид Нового моста - он писал его из окна своей мастерской с разных точек зрения и в разных аспектах. Этот пейзаж был, видимо, исполнен в конце 1920-х гг.

Начиная с 1907 г., Марке много путешествовал по Европе и Северной Африке; особенно его привлекал Алжир, где на протяжении пятнадцати лет (с 1920 по 1935) он побывал двенадцать раз и где затем провел годы второй мировой войны. Больше всего художника пленяли виды портовых городов - Марселя, Гамбурга, Роттердама, Алжира, которые он запечатлел в многочисленных произведениях.

Известно, что Марке интересовала не сутолока, связанная с прибытием кораблей или их отправлением в плавание, а свет на безмятежной морской глади, скопление темных форм грузовых суденышек, одинокие строения на портовых набережных. Все это изображено и на мельбурнском полотне. Картина не датирована, но, несомненно, относится к послефовистским годам, когда художник перешел от яркого, форсированного цвета к серо-голубой палитре.

Вид на Сену и памятник Генриху IV (Париж. Вид Лувра)

Гамбургский порт

Альбер Марке Модистки Ок. 1901 г.

Гавань Ментона, 1905 г.

Характерные черты живописи

Альбер Марке (Marquet Albert) был французским художником-пейзажистом, известным своими яркими и насыщенными красками. Некоторые характерные черты его живописи включают:

• 1. Лёгкость и тонкость: Марке обладал уникальным стилем, в котором он мастерски передавал свет и атмосферу. Его картины часто характеризуются легкостью и прозрачностью, что делает их особенно приятными для восприятия.
• 2. Пейзажи и морской пейзаж: Марке в основном занимался живописью пейзажей и морских пейзажей. Он умел прекрасно воссоздавать атмосферу и настроение окружающей природы на своих работах. Часто его картины отличаются простотой композиции и яркостью цветов.
• 3. Использование ярких цветов: Марке смело экспериментировал с цветами, и его картины часто выделяются яркими и насыщенными тонами. Он умел передавать не только реалистические оттенки природы, но и использовать яркие фантастические цвета для создания особого настроения.
• 4. Игра света и тени: Марке великолепно умел передавать игру света и тени в своих работах. Он создавал интересные эффекты света, которые придавали его работам глубину и объем.

В целом, живопись Альбера Марке является отражением его уникального стиля и его мастерства в передаче атмосферы и настроения. Его яркие и пронзительные картины оставляют глубокое впечатление на зрителя.

Литература

• Английская и французская живопись конца XIX-начала XX века, Каталог выставки, Ленинград 1990

• Жан Франсуа Милле - картины сельской жизни, пейзажи и мистицизм
• Картины Фредерика Эдвина Чёрча - лучшие пейзажи
• Горные пейзажи, картины Верещагина В.В.
• Россия конца 19 века - пейзажи (картины) Верещагина Василия Васильевича
• Буше Франсуа - картины: мифологическая и эротическая живопись, портреты и пейзажи