Тициан - венецианский гений

В 1508 г. в художественной жизни Венеции произошло примечательное
событие. Тридцатилетний художник Джорджоне окончил росписи фасада Немецкого
подворья (Фондако дей Тедески), поразившие современников. Но источники
рассказывают, что знатоки особенно хвалили росписи не главного, а бокового
фасада. И они с удивлением узнали, что их автором был не Джорджоне, а его
совсем юный ученик Тициан. Так впервые прозвучало в Венеции имя, которое
оставило эпоху в искусстве Италии. В первом десятилетии XVI в., когда
Венецианцы впервые заговорили об этом великом мастере, искусство
Возрождения вступило в пору своего самого блестящего рассвета. Около 1505
года Леонардо да Винчи пишет знаменитую «Джоконду», в 1508 году молодой
Микеланджело, уже закончивший гигантскую статую Давида, начинает роспись
Сикстинской капеллы. Но уже через несколько лет современники ставят рядом
с именами этих величайших мастеров Флоренции и Рима имя Тициана.
Наряду с Микеланджело Тициан, пожалуй, самая грандиозная фигура Высокого
Возрождения. Его творческая жизнь охватывает почти три четверти
трагического и бурного шестнадцатого столетия. Тициану довелось увидеть
Италию и в годы наивысшего подъема ее духовных сил, глубокого кризиса всей
культуры Возрождения. Но венецианский художник, прошедший долгий и сложный
путь познания действительности, от воспевания ее чувственной красоты до
философского обобщения ее трагических противоречий, пронес идеалы
Возрождения через всю свою жизнь, оставшись и в поздние годы мастером этой
великой эпохи.
О ранних годах жизни мастера до сих пор мы знаем мало. Точно не
известна даже дата его рождения. Вероятно, художник родился около 1488-1490
годов. Его родиной был маленький городок Пьеве ди Кадоре, затерявшийся
среди крутых пиков живописных Альп. Будущий художник недолго оставался в
Кадоре. Когда ему было 9-10 лет, родители отправили его в Венецию учиться
живописи.
Годы ученичества будущего мастера сложились так, что они как бы
приобщили его к важнейшим этапам, которые прошла венецианская
художественная культура за несколько столетий. Первым учителем Тициана был
мозаичист Себастьяно Цуккато. Как и многие мозаичные мастера, Цуккато
работал над украшением старейшей церкви Венеции- собора св. Марка.
Маленький Тициан, помогая учителю, впервые соприкоснулся с самым началом
большой традиции венецианской живописи. Учеба у Цуккато длилась не долго, и
вскоре Тициан перешел в мастерскую Джентиле Беллини, а затем стал учеником
его сводного брата Джованни. Юный мастер попал в творческую атмосферу,
пронизанную духом раннего Возрождения. Видимо Джентиле познакомил Тициана с
правилами перспективы и построения композиции. В 1507 году Тициан покинул
старого Джованни Беллини и поступил в мастерскую Джорджоне из
Кастельфранко. Три года, вплоть до безвременной смерти Джорджоне, Тициан
работал с этим замечательным мастером. Эти три года сыграли большую роль в
творческой судьбе Тициана. Таков был путь формирования творческой личности
Тициана. Уже в середине первого десятилетия XVI века появляются его первые
самостоятельные работы.
Первые работы Тициана еще тесно связаны с традициями творчества его
предшественников – Джованни Беллини и Джорджоне. Но молодой мастер обладал
слишком яркой художественной индивидуальностью, чтобы полностью подчиниться
искусству Джанбеллино или мастера из Кастельфранко. Одаренный страстным
творческим темпераментом, окончательно сформировавшийся как художник в
эпоху героического общенационального подъема, он совершенно по иному видит
мир.
Его привлекает не благостная тишина или лирическая самоуглубленность, а
сверкающая красота, кипучая активность, полнота физических и духовных сил.
Нередко это роднит его, при всей непохожести из дарований, с великим
флорентийцем Микеланджело.
Видимо, самой ранней из известных нам работ Тициана является картина,
изображающая венецианского епископа Якопо Пьезаро, главнокомандующего
папским флотом, и папу Александра VI Борджиа перед св. Петром. И сама
композиция, и простодушно-благочестивая фигура св. Петра, и вымощенная
квадратными плитами площадка выдают верного ученика Джованни Беллини,
воспроизводящего излюбленные мотивы своего учителя.
Традиции алтарных картин Джанбеллино с их уравновешенной симметрией
композиции можно проследить и в более поздней (около 1511-1512гг.) картине
Тициана «Апостол Марк с четыремя святыми». Укрупненность и сдержанная
динамика всех масс, импозантность фигуры св. Марка, патетика взглядов и
жестов сообщают картине Тициана непривычный для Венеции торжественный
характер (недаром полагают, что она написана в честь героической обороны
Падуи).
За годы совместной работы с Джорджоне молодой художник сильно изменился.
Он приобщился к обобщенному и мягкому языку Высокого Возрождения, его
образы окончательно утратили застылость, мягче стала красочная гамма, в его
творчество вошли новые, джорджоневские темы. Но несколько элегическая
созерцательность, утонченность Джорджоне остается ему чуждой и появляется
лишь в немногих картинах Тициана («Явление Христа Марии Магдалине»). В
большинстве картин господствует иное начало. Такова, например, «Цыганская
мадонна». Юная черноглазая мадонна, видимо, во многом навеяна образами
героинь Джорджоне; ее мягко прописанное лицо пленяет выражением нежности.
Мягкий, спокойный пейзаж (повторяющий один из мотивов фона «Спящей Венеры»
Джорджоне), нежная и светлая красочная гамма вносят ноту светлой
умиротворенности, задумчивой тишины. Но в картине есть и нечто новое –
небывалая широта, активная жизненная сила.