Две розы на покрывале - художник Эдуард Мане - Цветы и натюрморты

«Розы – морозы». Насколько избитой считается эта поэтическая рифма, и все равно без неё – никуда! Сколько раз в веках воспета роза, сколько поэтов и художников вдохновлялись ею и наверняка вдохновятся еще не раз! И никогда эта тема не будет исчерпана, как и сама тема любви, олицетворением которой роза служит. Конечно, прежде всего, красная роза. Огонь, страсть, творческое горение – вот те уже ставшие традиционными ассоциации, которые навевает роза как цветок.

А вот французский художник-импрессионист Эдуард Мане избрал для картины, во-первых, всего две розы, и, во-вторых, желтую и белую. Так и подмывает порассуждать в этой связи о символике цвета: что, дескать, желтый – цвет тревоги и печали, белый – чистоты и непорочности. Может статься, художник и нарисовал их рядом именно для создания эффекта контраста. А может, им владел совершенно другой замысел – показать, насколько хрупкой и беззащитной бывает эта красота, когда стебель срезать безжалостной рукой, когда бросить цветы на стол и оставить без спасительной влаги.

Мане словно нарочно не стремился к буквальному отображению действительности. В этом он – типичный импрессионист. Вот и сами цветы розы, и их лепестки нарисованы так, словно дрожат в пространстве, их бытие зыбко и эфемерно.

https://1.bp.blogspot.com/-q-p3PSDjn2Y/XioHHul423I/AAAAAAAAWyw/hr9za0xSVIgZJIgvRVLFPjeErhcUN6wnwCNcBGAsYHQ/s1600/Roses.png

Olya Активность: 85 Август 31, 2017

Я без ума от этой картины Мане. Как было бы пошло – сделать черную и белую розы, дабы продемонстрировать две противоположности. Но нет, художник выбрал гораздо более сложный способ. Он сочетал теплое с холодным, страстное с непорочным. Эти два цветка – словно эфемерное напоминание о том, что мир двойственен.

Julyamp Активность: 879 Июль 23, 2019

Хочу себе такую картину