Опубликовано: Февраль 9, 2018
Моррис Уильям (William Morris)Уильям Моррис (англ. William Morris; 24 марта 1834, Уолтемстоу — 3 октября 1896) — английский поэт, прозаик, художник, издатель, социалист. Крупнейший представитель второго поколения «прерафаэлитов», неофициальный лидер Движения искусств и ремёсел.
Портрет Уильяма Морриса кисти Джорджа Фредерика Уоттса, 1870.
Уильям Моррис - английский художник, дизайнер по ткани и мебели, оформитель книг, разработчик типографских шрифтов, поэт и социалист - стоял у истоков концепции синтеза - ключевого понятия нового искусства.
Открыл миру художественные и философские трактаты искусствоведа Джона Рескина, который, опираясь на этический принцип единства Красоты и Добра, утверждал, что предметное окружение общества свидетельствует о его моральном состоянии. Для Рескина понятие красоты и неотделимо от понятий справедливости, добродетели, верности природе. Познать истину для художника означало приблизиться к природе, для чего в своем творчестве необходимо ей подражать.
Моррис был основателем «Движения искусств и ремесел», которое оформилось как художественный стиль во 2-ой половине 19 века. Всех участников движения объединяло убеждение, что эстетически продуманная среда обитания человека - радующие глаз здания, искусно сработанная мебель, гобелены, керамика - должна способствовать совершенствованию общества в интересах и производителей и потребителей. Идя вслед за Рескины, Моррис искал гармонии и единства природы, человека и искусства.
Постройка и обстановка им собственного дома, известного под названием »Красный Дом» (1860), явились попыткой перенести а жизнь и художественную практикуWilliam Morris 1морально-этические утопии Рескина, попыткой осуществления синтеза архитектуры, живописи и декоративного искусства. Красный дом - один из первых образцов архитектуры «Движения искусств и ремесел» - был построен архитектором Филипом Уэбблом в Бексли-Хис (ныне часть Лондона). Моррис с друзьями-художниками пытался превратить его в совокупное произведение пространственных искусств, гармоничную среду, которая послужит матрицей идеальных человеческих отношений, облагороженного искусством обаза жизни.
В профессиональнм плане цель была достигнута. Осуществляя утопии Рескина с ее идеалами простоты и справедливости, ансамбль дома следует традициям добротного средневекового ремесленничества. Он прост и естественен в сравнении с неоготическими пострйками своего времени. Таким же сдержанным было и внутренне оформление дома. Общая простота внутренних помещений со стенами белого цвета оттенялась художественно-выразительными предметами мебели. витражами, фресками, выполенными усилиями художников и ремесленников, связанных с прерафаэлитами.
Выполненная Моррисом и его товарищами работа была неординарной и впечатляющей, но вней ощутим все же силдьный романтический настрой. Ред-хауз служил только созданию замкнутой коммуны художников и средством бегства от господствующих эстетических норм.
 
Развивая эксперимент, начатый строительством Красного дома, Моррис в 1861 году основал фирму «Моррис, Маршал, Фокнер и К - Работники искусства». Моррис и его единомышленники пытались вернуться к великолепию средних веков и выпускали обои, такни, витражи, шпалеры и мебель ручной работы. Использовавшая только квалифицированная ручной труд фирма имела успех; продукция ее хорошо раскупалась. Большинство ранних работ фирмы стояли очень дорого. Дирекция Южно-Кеснгтонского музея, для которого фирма оформляла интерьер Зеленой столовой, сокрушалась по поводу того, во что обошлась ее отделка; те, кто видел дизайнерские работы фирмы, замечали, что, «если хочешь соответствовать стандартам Морриса, имей толстый кошелек». Позднее фирма старалась выпускать вещи для людей со скромным достатком. Самым знаменитыми образцами мебели простых форм, выпускавшейся «Моррисом и К», стала серия »сассекских» стульев. «Мебель добрых горожан», как ее называли, создавалась на основе народной традиции английских сельских домов, восходящей к 18 веку. «Сассекские» стулья продавались намного дешевле других изделий фирмы William Morris 3 - от 7 до 35 шиллингов - и были, безусловно, по карману со скромными средствами.
Вместе с тем в 1880е годы наиболее удачливые для фирмы в финансовом отношении, намечается сдвиг в оценке Моррисом значения содружества «Искусств и ремесел». Моррис понимает, что, несмотря на попытки создавать дешевые вещи, созданная им фирма, создававшая по-настоящему красивые предметы быта, работает только на богатых. Моррис столкнулся с дилеммой, коснувшейся всех ремесленников Европы и США, связанных «Движением искусств и ремесел»: изделия ручной работы намного дороже фабричных и, стало быть, недоступны массам неимущих. Отвергая машинное производство, Моррис не смог сделать качественные вещи доступными массовому потребителю, повлиять на быт и художественную культуру времени. Признав это, он пришел к выводу, что идеал неосуществим вне преобразований общества. Отвергая веру в эстетическую утопию, Моррис, однако, не отказался от утопизма как такового, примкнув в 1883 году к социалистическому движению. В 1890 году Моррис основал свое последнее предприятие, знаменитую типографию «Кельмскотт Пресс», в которой занялся дизайном шрифтов, переплетов и виньеток. Умер Моррис в 1896 году. Его вклад в развитие и реализацию принципов «Движения искусств и ремесел» неоценим. Мастера ручного труда долго после смерти Моррис лелеяли романтическую надежду на то, что искусство способно изменить существующий уклад жизни. Идеи движения, направленные на гармонизацию индустриального общества способствовали выработке нового направления, предназначенного для массового механизированного производства товаров широкого спроса, которое впоследствии будет именоваться «дизайн».
теги: прерафаэлиты, William Morris, ткани, мебель по материалам: https://ru.wikipedia.org/wiki https://www.liveinternet.ru/users/polina_dubravina/post294103470/ все фото: Общественное достояние (прим. администратора)
От: Nika, -
-
Скрыть комментарии (3)
Похожие темы:
|
Ох, до чего прекрасные интерьеры! Каждый из них — вполне актуален и сейчас. Очень гармоничные растительные орнаменты тканей. Действительно, красота должна быть рядом, тогда и жизнь будет гармоничнее.
1
Страсть художника к народным, традиционным мотивам бросается в глаза. И, как и все, что сделано со страстью, с любовью, его орнаменты, узоры очень симпатичны, уютны, наполнены теплом. Весь этот текстиль с цветами и другими народными мотивами, несомненно, украшает интерьер, хотя не очень традиционен, т.к. в домах простых людей, хотя и было много предметов, расписанных, вышитых или тканых вручную, такого изобилия украшенной утвари все таки не было. Преувеличив количество узоров, их концентрацию в интерьере, изменилось и качество вещей - они перестали быть народными, а неизбежно превратились в удел состоятельных слоев общества.
2
Как по мне - слишком скучно. Люблю, когда в изображении много эмоций. Сразу чувствуется, что хотел сказать автор. Тут этого, к сожалению, не наблюдается.
3