Народное декоративное творчество служит неисчерпаемым источником для художников-профессионалов Современные советские художники нередко развивают и используют декоративные мотивы, найденные на родными мастерами много веков назад. Так, туркменская художница В. Тылпыева, создавая ковер «Ликбез», следовала богатейшим национальным традициям орнамента. Фигурки обучающихся органично вплетены в узор и оттого как бы стали достоянием целостной истории народа. Нарядная декоративность становится здесь также емким символом единства истории страны, преемственности нового.

Однако в современном декоративном искусств рождается много решений, связанных не столько традициями, сколько с непосредственными впечатлениями, полученными в природе и окружающей жизни, и это, естественно, обогащает искусство новыми ритмами и формами. Такова, например, композиция из стекла «Сокольники» Л. Савельевой. «Это три пластических объема, в форме которых словно запечатлены дыхание стеклодува и живая пульсация расплав ленного стекла. Их покрывает легкая графика черных ветвей и силуэтов людей и птиц. Стекло прозрачно, слегка окрашено опаловой синевой и будто растворя­ется в воздухе. Игра смягченных форм похожа на плывущие облака. Все это передает ощущение ветренного осеннего дня, опустевшего городского парка, грусть одиночества. «Сокольники» Л. Савельевой — своеобразный «этюд настроения» в стекле».

Это обогащает наше понимание декоративности еще одним важным соображением. Декоративность не есть и не может быть просто украшением. Форма и украше­ние отражают движения души художника, которые придают вещам человеческое содержание и тем самым оживляют стекло, глину, ткань или металл. В этом смысле декоративно-прикладное искусство едино с ви­дами, рассмотренными раньше.