Книги о живописи

Топ 100 лучших фильмов, Идеи подарков - на все случаи жизни, Английский стиль в дизайне - примеры с фото

Добро пожаловать на наш сайт! Сайт существует с 2006 года, множество энтузиастов приложило руку к его созданию и наполнению, чтобы предоставить вам увлекательные обзоры фильмов, интересные статьи о стилях интерьера и дизайне, а также захватывающие рассказы о картинах, художниках, музеях и необычных местах для путешествий.

Наши обзоры фильмов предоставляют глубокий и всесторонний анализ отдельных кинолент. Мы рассматриваем не только сюжет и актерскую игру, но и кинематографическую технику, музыкальное сопровождение и общую атмосферу фильма. Будь то новинки или классика, мы стараемся предоставить вам полное представление о фильме.

Наши статьи о стилях интерьера и дизайне помогут вам воплотить в жизнь ваши самые смелые идеи для дома. Мы делимся советами по подбору мебели, цветовой гаммы, освещения и аксессуаров, чтобы создать гармоничную и уютную обстановку. Вы узнаете о различных стилях интерьера, их особенностях и какие элементы помогут вам воплотить выбранный стиль.

Не только фильмы и дизайн, мы также рассказываем о картинах и художниках, которые вдохновляют мир искусства. Мы предлагаем интересные истории о знаменитых произведениях и талантливых художниках. Кроме того, мы погружаемся в мир музеев и подробно рассказываем о самых удивительных и необычных местах для путешествий, где можно насладиться прекрасными произведениями искусства.

Местные традиции - это еще одна тема, которую мы освещаем на нашем сайте. Мы погружаемся в культуру различных народов, рассказываем об их обычаях, праздниках и уникальных традициях. Вы познакомитесь с разнообразием мировой культуры и откроете для себя удивительные аспекты жизни разных народов.

Мы стараемся предоставить вам интересные, информативные и увлекательные материалы, которые помогут вам расширить свои знания и насладиться красотой мира вокруг нас. Добро пожаловать в наш увлекательный мир искусства, кино, дизайна и путешествий!

Живопись >> Стили и школы в живописи [Р - Я] >> Стиль Укиё-э (японская живопись)

Опубликовано: Май 7, 2018

Стиль Укиё-э (японская живопись) - особенности, главные художники, история развития

Единственная в своём роде японская живопись, рождённая в период самураев

Укиё-э - стиль японской живописи, процветающий в период самураев (с 17 по 19 век). Он закономерно был создан ксилографией и пользовалось обычными людьми в городах. «Укиё-э» означает плывущий мир, который относится к повседневной жизни простых людей в городе. Укиё-э изображает народные нравы и обычаи тех дней, так же, как и сегодняшние популярные журналы. Распространенными темами укиё-э были известные люди того времени, такие как красивые женщины, знаменитые актеры кабуки и сильные борцы сумо. Также другие популярные темы включали: мифы, народные сказки, красивые пейзажи, знаменитые самураи и эротика.

Укиё-е изображает эпикурейский образ жизни Эдо

В начале 17 века Эдо (современный Токио) стал столицей правительства самураев того времени. Обычные люди, особенно купцы, постепенно становились богатыми из-за быстрого роста экономики города. В результате многие из них позволяли себе развлечения театра Кабуки, проституток и гейш из районов удовольствия. Волна гедонического образа жизни в Эдо создала живопись укиё-э.

Живопись укиё-э развивалась новыми технологиями и художниками

Самый ранний успех наступил в 1670-ых годах благодаря картинам Моронобу и монохроматическим гравюрам красивых женщин. Цветные гравюры стали распространенными постепенно, сначала изготовлялись вручную и только по специальным заказам. К 1740-ым годам, художники, такие как Масанобу многократно использовали клише, чтобы напечатать цветные области. С 1760-ых годов успех «парчовой гравюры» Харунобу способствовал установлению полноцветного изготовления в качестве стандарта, в каждой работе использовались десять или больше клише. Пиковый период с точки зрения качества и количества был отмечен портретами красивых женщин и актёров такими мастерами, как Киёнага, Утамаро и Шараку в конце 18 века. За этим пиком в 19 веке последовали два известных мастера со своими пейзажами: смелый формалист Хокусай, чья «Большая волна в Канагаве» является одним из самых известных произведений японского искусства; и спокойный, атмосферный Хиросигэ, наиболее известный серией «Пятьдесят три станции Токайдо». После смерти этих двух мастеров и против технологической и социальной модернизации, последовавшей за реставрацией Мэйдзи в 1868 году, создание укиё-э резко упало.

Сильное влияние на западного художника

Прибытие американского коммодора Мэтью Перри в 1853 году сделало Японию открытой для внешнего мира после двух столетий изоляции. Перри привёз много укиё-э и других японских картин в Соединенные Штаты. Подобные работы появились в Париже с 1850-х годов, а японские картины привлекли внимание на Международной выставке 1867 года в Париже. С 1870-х годов японское искусство, в частности, укиё-э, стало модным во многих европейских странах, а «японизм» стал заметным трендом. В японизме укиё-э оказало сильное влияние на многих западных художников, ранних импрессионистов, таких как Дега, Мане и Моне, а также постимпрессионистов, таких как Ван Гог и художников-модернистов, как например Тулуз-Лотрек.