|
|
Ваш портал в мир живописи  |
|
|
|
|
|
|
|
|
Исторически в Италии главным руслом бурной творческой активности
Ренессанса стала не сама по себе мыслительная деятельность и даже не
изящная словесность, а изобразительное искусство. Именно в художественном
творчестве новая культура реализовала себя с наибольшей выразительностью,
именно в искусстве она воплотилась в сокровища, над которыми не властно
время. Пожалуй, никогда ни до (по крайней мере - со времен классической
древности), ни после человечество не переживало эпохи, когда
изобразительное искусство играло бы в культурной, да и в общественной
жизни, такую исключительную роль. Самое понятие “культура Возрождения”
пробуждает в сознании прежде всего неоглядную, чарующую вереницу волнующих
душу творений живописи, скульптуры, архитектуры - одно прекраснее другого.
Все это в наибольшей степени относится к высшей ступени развития этой
культуры, к ее кульминационному периоду, который не без основания
называется Высоким Возрождением. То, что ранее было попыткой, только
прорывом, здесь является во всей полноте мысли, совершенстве гармонии, в
кипучем потоке борьбы титанических сил. Однако к вершине вел долгий и
нелегкий путь восхождения. Без него не понять кульминации.
Гармония, красота обретут незыблемую основу в так называемом золотом
сечении (этот термин был введен Леонардо да Винчи; впоследствии применялся
и другой: “божественная пропорция”), известном еще в древности, но интерес
к которому возник именно в XV в. в связи с его применением как в геометрии,
так и в искусстве, особенно в архитектуре. Это - гармоническое деление
отрезка, при котором б(льшая часть является средней пропорциональной между
всем отрезком и меньшей его частью, чему примером может служить
человеческое тело. Итак, человеческий разум - как движущая сила искусства
построения. Таково было уже кредо архитекторов кватроченто, а сто лет
спустя Микеланджело скажет еще определеннее:
“Архитектурные члены зависят от человеческого тела, и кто не был или
не является хорошим мастером фигуры, а также анатомии, не может этого
уразуметь.”
В своем структурном и декоративно-изобразительном единстве
ренессансная архитектура преобразила облик собора - его центрическое
купольное сооружение не придавливает человека, но и не отрывает от земли, а
своим величавым подъемом как бы утверждает главенство человека над миром.
С каждым десятилетием XV в. светское строительство принимает в Италии
все больший размах. Не храму, даже не дворцу, а зданию общественного
назначения выпала высокая честь быть первенцем подлинно ренессансного
зодчества. Это флорентийский Воспитательный дом для подкидышей, к постройке
которого Брунеллески приступил в 1419 г.
Чисто ренессансные легкость и изящество отличают это создание
знаменитого зодчего, вынесшего на фасад широко открытую арочную галерею с
тонкими колоннами и этим как бы связавшего здание с площадью, архитектуру -
“часть жизни” - с самой частью города. Прелестные медальоны из покрытой
глазурью обожженной глины с изображениями спеленатых новорожденных украшают
небольшие тимпаны, красочно оживляя всю архитектурную композицию.
Стройно расчленены в своих могучих горизонтальных фасадах, без башен и
арочных взлетов, величавы, статны и картинны флорентийские дворцы: палаццо
Питти, палаццо Рикарди, палаццо Ручеллаи, палаццо Строцци и чудесный
центральнокупольный храм Мадонны делле Карчели в Прато. Все это знаменитые
памятники архитектуры Раннего Возрождения.
Добавим два слова еще об одном живописном жанре, процветавшем во
Флоренции XV в. Это нарядные сундуки или ларцы (кассоне), в которых
хранились излюбленные вещи, платья, в частности приданое девушек. Вместе с
резьбой их покрывали живописью, подчас очень изящной, дающей яркое
представление о модах той поры, иногда со сценами, заимствованными из
классической мифологии.
У истоков Возрождения (Раннего Возрождения) в Италии стоял великий
Данте Алигьери (1265-1321), автор “Комедии”, которую потомки, выражая свое
восхищение, назвали “Божественная комедия”. Данте взял привычный для
Средневековья сюжет и сумел силой своего воображения провести читателя по
всем кругам Ада, Чистилища и Рая; некоторые простодушные его современники
полагали, что Данте действительно побывал на том свете.
“Божественная комедия” состоит из трех частей: “Ад”,
“Чистилище”, “Рай”. В Аду, глубоко под землей, терзаются вечной
болью грешники - убийцы, самоубийцы, предатели, насильники,
испытывающие вечные душевные и физические муки.
Пред. страница | Страница 3 из 27 | След. страница |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
